MENU 

L'avis de Diana G. au sujet de Charles Vandervaart (William Ransom) et de son jeu dans la saison 7
Charles est charmant ; vous l'aimerez. (Lorsque j'assistais aux Fergus Highland Games (à Fergus, en Ontario) l'été dernier, il m'a écrit pour me dire qu'il rendait visite à sa mère, qui habitait le canton voisin, et avait vu l'annonce de ma présence dans le journal, et si je voulais prendre un petit déjeuner [ensemble] ?
J'ai bien sûr dit que oui, évidemment ! Nous avons eu une excellente conversation et sortie (bonne nourriture aussi... au restaurant Elora Mills Inn, qui se trouvait à environ trois pâtés de maisons de l'endroit où je séjournais). Il est charmant, intelligent et très drôle.
L'ayant rencontré, j'avais hâte de le voir filmé (dans les enregistrements que STARZ m'envoie pendant le tournage), et je n'ai Pas Du Tout Eté Déçue ! Il a fait un travail formidable en tant que William, et j'ai vraiment hâte que tout le monde le voie dans la saison 7. 

 

Les producteurs s’expliquent sur la mort d’Angus
.
La «victoire» de Prestonpans n'était en réalité qu'un aperçu de la guerre à venir, et la mort d'Angus - qui ne s'est pas produite dans le livre - était nécessaire pour montrer la réalité de ce à quoi Claire, Jamie et les Highlanders sont confrontés.
«Nous racontons une histoire de guerre, et quelqu'un devait en payer le prix», a déclaré le producteur exécutif Ronald D. Moore à E! Nouvelles. "Même si à cette bataille particulière de Prestonpans, les Highlanders ont perdu très peu d'hommes et les Britanniques ont eu la plupart des pertes, ça sonnait faux de faire une histoire de guerre et de ne pas faire perdre à notre équipe quelqu'un, et pas seulement quelqu'un qui entre dans la série pour un épisode et meurt, mais quelqu'un qui signifie réellement quelque chose pour le public."
"Cela montre en quelque sorte que leur route vers Culloden n'est pas facile", a déclaré la productrice exécutive Maril Davis. "Ils ne peuvent pas s'en sortir indemnes, et des vies sont perdues, et cela les frappe personnellement."
Angus a été choisi pour mourir pour plusieurs raisons.
Les scénaristes allaient à l'origine tuer Willie (Finn Den Hertog), selon Moore, mais il y avait un conflit de calendrier et ça n'a pas fonctionné pour l'acteur, alors ils ont fini par choisir Angus. "Nous avons juste pensé, connaissant la bromance [ndlt : relation privilégiée, sans caractère sexuel, entre deux hommes] entre Angus et Rupert, que ce serait une perte déchirante", dit Davis. "Nous pensions que Rupert, après la perte de son meilleur ami, serait une grande histoire à encore pouvoir utiliser, d'avoir en quelque sorte un personnage qui nous rappelle tout au long de l'histoire de la guerre le coût de la guerre", dit Moore en accord. "Voici ce gars et son meilleur ami et le public les connaît en duo, et il est difficile d'imaginer Rupert sans Angus, et maintenant il va devoir vivre de cette façon."

Il existe des fans qui supposent que Sam Heughan et Caitriona Balfe forment un couple dans la vraie vie. Certaines personnes ont des doutes... D'autres sont convaincues que non seulement c'est vrai mais aussi que les acteurs mentent à tout le monde pour préserver ce couple.


Ces personnes sont des shippers et elles accusent les acteurs d'être de gros menteurs, à chaque fois que l'un ou l'autre déclare quoi que ce soit qui va à l'encontre de la théorie du couple... même encore en 2020, alors que Caitriona Balfe s'est mariée entre temps !


Ces personnes interprètent tous leurs faits et gestes publics et font même des croisements d'infos entre les différentes interviews données séparément pour détecter des indices que seuls des initiés comprendraient, etc. Leur théorie actuelle va jusqu'à prétendre qu'ils auraient même actuellement deux enfants cachés...
Certains shippers vont jusqu'à poursuivre les acteurs sur les réseaux sociaux pour leur faire des commentaires désobligeants, certains les suivent dans la rue, les épient depuis des buissons, envoient des courriers d'insulte, de menaces (y compris des menaces de mort) contre l'entourage de Sam Heughan...
Bon à savoir : la plupart des photo-montages d'ArtistSassenach sont des créations pour shippers.
Encore en 2019, Caitriona Balfe a dû (pour la énième fois) mettre les points sur les "i". C'était pendant la Land Con 3 :


(merci Outlander Addict pour le sous-titrage de cet extrait!   )

Sur les rares photos que Starz laisse filtrer dans les médias, nous pouvons remarquer que, pour la saison 7, Lord John Grey a pris, lui aussi, un petit coup de vieux à sa chevelure...

A la suite de la diffusion de l'épisode 2 de la saison 7, Maril Davis (coproductrice exécutive) a publié un petit message que je vous traduis ci-dessous :  "Je veux juste ajouter un immense merci à Matthew et Andrew [ndlt: les frères Adair], les adorables jumeaux qui jouaient Jemmy. Ils vont nous manquer" ! 
Elle confirme, par ce message, que Jemmy aura grandi dans la suite de la saison... comme dans le tome 7

Dans l'épisode 15 de la saison 1, nous voyons Jamie se faire démolir la main à Wentworth. En état de choc et sur le point de perdre connaissance, il reçoit une gifle de Black Jack Randall et il retrouve soudain sa combativité, alors son bourreau s'exclame : "There you are !" - "Vous revoilà !"
Dans l'épisode 2 de la saison 3, nous voyons Jamie qui n'est plus que l'ombre de lui-même depuis la perte de Claire. Venu au secours de Fergus qui s'est fait mutiler, il se rend compte que sa vie a toujours du sens et il retrouve sa combativité, alors Fergus s'exclame : "There you are, Milord !" - "Vous revoilà, Milord !"
----------
Si vous vous demandez s'il s'agit d'une coïncidence, Diana Gabaldon vous confirmera que non...
 

... ce moment où David Berry s'est tellement laissé emporter par la passion de Lord John Grey qu'il a inconsciemment continué d'appeler son interlocuteur "lieutenant", alors que la réplique originale prévoyait qu'il conclue par "Merci, capitaine Leonard"...
... voyant cela, le réalisateur a décidé d'intégrer cette prise dans le montage de l'épisode 

- Témoignage de Terry Dresbach -
 
<< Claire est une femme d'une autre période. Elle n’est pas du 18ème siècle. Cait et moi avons toujours voulu qu’elle ait quelque chose des années 40 à son sujet. Nous l'avons fait dans la saison 1 mais c'était beaucoup plus subtil. Nous avons mis des poches dans ses vêtements, donc souvent quand vous la voyez, elle a les mains fourrées dans ses poches. Nous voulions nous assurer qu'elle garde une allure moderne et une ambiance moderne.
Ensuite, vous emménagez dans quelque chose comme Paris. À cette époque, les costumes sont très restreints, très ornés, très, très pointilleux, et je savais que ce n’était pas ce que Claire était. Je me suis donc tournée vers les années 40 parce que c’est d’où elle venait.
Cette robe brune à fleurs, c’est une belle histoire. Mon magasin de tissus préféré est à San Francisco, il s'appelle Britex Fabrics, et j'y vais depuis des années et des années. Je suis entrée et j'ai dit : "Je sais que vous avez quelque chose dans ce sous-sol que personne d'autre n'achèterait. Descendez et déterrez quelque chose." Et ils reviennent avec ce tissu fleuri, tout simplement magnifique ! Et la meilleure partie de l'histoire est que nous l'avons déployée sur la table et il y avait un autre acheteuse plus loin. Elle s’est arrêtée et a dit : "C’est beau, non ? Avez-vous déjà vu une série intitulée Outlander ? Cela ressemble à quelque chose qu'ils utiliseraient dans cette série." Et j'ai dit: "Devinez qui je suis ?"
Ce tissu a déclenché des sonnettes d'alarme sur Internet. Les gens disaient : "Attendez une minute, cela ne semble pas correct !" Ce n’est pas censé l'être. Nous voulons imaginer que Claire entre dans un salon de vêtements à Paris au 18ème siècle et dit : "Enlevez ça ! Déplacez ça ! Pourquoi ne pas déposer les fleurs ici comme ça ?" C'est une femme moderne. Donc, dès que j'ai vu ce tissu, j'ai su qu'il avait une sensation et une saveur inexactes. Nous avons vraiment fait le choix d'y aller, mais la clé de tout cela est qu'il fallait être encore plus précis sur le monde qui l'entourait. Cela doit être parfaitement exact, sinon nous ne faisons que du contemporain du 18e siècle. Nous ne voulions absolument pas faire cela, car le 18e siècle est une période de mode si emblématique et incroyable. [Karl] Lagerfeld l'a employé toute sa carrière ! Nous avons donc commencé à l'employer dans l'esprit des années 40.
C’est une superbe robe. Je l'adore. C’est la robe préférée de Caitriona.

(voici l'avis de Diana G. sur certaines scènes de la saison 2 à Paris)


"J'ai bien aimé que Jamie jette le ministre des Finances à l'eau (Monsieur Duverney), mais surtout parce que j'adorais l'acteur qui jouait Duverney - équilibre parfait entre sérieux et humour, et très approprié aux excès de la Cour de France à l'époque. (La façon dont il a dit "Ma femme..." à Jamie (au cours d'une partie d'échecs ultérieure, quand Jamie essaie de le persuader d'avoir une rencontre avec Charles Stuart), avec un visage indiquant une immense oppression domestique mêlée de soumission.. .) J'ai aussi aimé le lever du roi, bien que je sache que beaucoup de fans féminines ont trouvé cela dégoûtant. J'ai eu l'avantage de voir les enregistrements quotidiens, cependant, et les acteurs (tous masculins) impliqués craquaient complètement après chaque prise." 

Diana Gabaldon est consultante sur la série ce qui fait qu'elle a un droit de regard sur les scénarios, par contre elle n'a pas le droit de veto et il est arrivé plus d'une fois ces dernières années que des choses soient écrites qui ne lui ont parfois pas trop plu. 
Elle se souvient notamment de l'intrigue de la fin de la saison 1, au moment où Jamie se retrouve piégé à Wentworth et se retrouve confronté à Black Jack Randall.
L'un des premiers jets du scénario prévoyait que l'officier britannique déclare sa flamme au jeune Highlander et essaie de le convaincre de fuguer ensemble sur le continent pour y vivre en amants. Evidemment, suggérer une telle idée était hors de caractère : pour Jamie à entendre mais aussi pour BJR à formuler. 
N'ayant pas le droit de veto, Diana Gabaldon a utilisé (selon elle) l'argument ultime qui a permis de changer le texte. Son argument ultime : la foule des lecteurs n'accepterait jamais un tel scénario !

Joey Phillips (Denzell Hunter) a raconté l'anecdote suivante :
"Nous tournions sur un magnifique loch, sautant tous dans de petits bateaux et ramant. C'était censé être ce moment dramatique et Sam, qui joue Jamie, est évidemment connu pour être le grand héros fort et c'est donc lui qui s'éloigne de la jetée et ramène tout le monde en sécurité.
Mais pour une raison quelconque, il ne pouvait tout simplement pas s'éloigner et a fini par donner un coup de rame de dépit à la jetée et leur bateau a juste tourné en petits cercles. Cela a alors fait rire Caitriona, ce qui a ensuite fait rire tout le monde. Plus il n'arrivait pas à ramer, plus c'était drôle. Je ne sais pas si nous avons finalement eu une prise avec au moins une personne qui ne rit pas". 

 

Si vous revisionnez l'épisode, vous pourrez vérifier par vous même comment les monteurs ont travaillé pour garder cette scène... 

Dans un recueil intitulé MatchUp (2018), Diana Gabaldon a co-écrit avec Steve Berry une petite nouvelle (intitulée Past Prologue) qui nous offre quelques détails supplémentaires sur la période d'Ardsmuir.
On y apprend, notamment, un détail important sur le malheureux qui errait dans la lande et divaguait en gaélique et en français.
Il avait réellement rencontré la sorcière blanche dont il parlait et cette femme n'était autre que... Geillis Duncan!

L'Ecosse a souffert les plus lourdes pertes humaines parmi tous les pays du Royaume-Uni qui ont participé à la Première guerre mondiale. Sur les 557000 Ecossais qui furent enrôlés, plus de 26% moururent (soit environ un homme sur quatre).
Cela s'explique parce que l'Ecosse a contribué proportionnellement avec bien plus d'hommes qu'aucune autre nation du Royaume-Uni. La réponse à l'appel aux armes avait été tellement importante qu'en certains endroits il avait fallu suspendre le recrutement car les postes de recrutement étaient débordés par le nombre des volontaires.
Par ailleurs, la renommée des régiments écossais (des hommes grands, distinctement vêtus de tartan et de kilts) a entraîné le fait qu'ils étaient souvent envoyés en avant pour les assauts ou comme troupes de choc lors des premières phases des grands engagements de combats.
Ce n'est donc pas une surprise si les pertes subies ont été sévères et si nombre de ces héros qui s'étaient enrôlés ne retournèrent jamais chez eux...

image : Des hommes du 4e Bataillon des Gordon Highlanders (51e Division) nourrissant un enfant réfugié français dans leur tranchée improvisée près de Locon, France, le 10 avril 1918.

Dans les livres, des suites de la pendaison, Roger ne recouvre pas complètement sa voix. Dans la série, oui. Pourquoi ?


(Saison 7)
.
Les producteurs se sont toujours efforcés de respecter la réalité des personnages.
Au cours de la saison 1, nous avons vu Gary Lewis (Colum MacKenzie) et Steven Cree (Ian Murray) boitiller, les jambes crochues pour l'un, une jambe en moins pour l'autre -- avec leurs efforts personnels et à grands renforts d'effets spéciaux.Nous savons que, dans les premiers temps, Sam Heughan (Jamie Fraser) s'est beaucoup entraîné à faire les choses de la main gauche parce que, oui, il voulait jouer Jamie gaucher... y compris à cheval, y compris à l'épée. Mais on ne peut pas demander à un droitier de devenir gaucher en un semestre -- même Rafael Nadal (célèbre tennisman et faux gaucher depuis son enfance) n'y serait pas parvenu !


Quant à Roger et sa voix. Richard Rankin s'est essayé à l'exercice -- comme on peut le voir dans l'épisode 9, quand il sauve Jamie du serpent -- mais même simuler la voix rauque était très dur pour ses cordes vocales. Pour les préserver, ils ont dû y renoncer...


... ce qui nous a permis de profiter d'une belle leçon de chant lors du tout dernier épisode !

La présence de Geillis dans la saison 3 a été gardée secrète le plus longtemps possible pour un impact maximum. Les écrivains ont même inventé un nom de code pour elle : la Bakra.
 
Ce mot de patois jamaïcain – qui donne son titre à l'épisode – signifie « patronne » ou « maîtresse ». Vous ne le trouverez pas dans le livre de Diana Gabaldon, car il a été créé uniquement pour protéger la révélation de Geillis dans le dernier épisode.
 
Vous ne trouverez pas non plus Geillis plongée dans un bain de sang de chèvre dans les pages du tome 3. Ce visuel impressionnant a été conçu par le producteur exécutif Matt Roberts qui s'est inspiré de la légende de Dracula.
 
Lors de la diffusion de cet épisode, quelqu'un a demandé aux auteurs du scénario si Geillis avait menti au jeune Ian lorsqu'elle a dit que le sang dans lequel elle se baignait provenait de chèvres et non de ses prisonniers...
Voilà leur réponse :
"Pouvez-vous jamais faire confiance à tout ce que dit la Bakra ?

témoignage d'Andrew Gower sur son retour pour la saison 6


" Ça fait du bien d'être de retour. (…) C'est un truc bizarre, ce métier, parce que je n'y suis plus depuis la saison 2 et pourtant j'ai l'impression de ne jamais l'avoir quitté… et pourtant je l'ai fait ! (…) Je ne savais pas [que le prince Charles serait de retour dans la saison 6] mais je soupçonnais que lorsque Sam Heughan deviendrait producteur, il voudrait que je revienne pour quelque raison. De plus, les scènes pour lesquelles je suis revenu sont en quelque sorte les scènes avec lesquelles j'ai toujours voulu terminer l'histoire du personnage." (…)


C'est une scène emblématique, une scène de l'histoire écossaise que tout le monde connaît. Et oui, je porte une tenue encore plus ridicule qu'avant, ce que même moi je ne pensais pas possible ! 

Dans l’épisode 7 de la saison 3, Jamie sauve son neveu Petit Ian de l’imprimerie en proie aux flammes. Diana raconte :
Dans le script original de l’épisode 7 de la saison 3, Claire fait du bouche-à-bouche à Petit Ian après que Jamie l'ait sauvé du feu. J'ai fait quelques commentaires à ce sujet (principalement qu’on ne fait pas de bouche-à-bouche à quelqu'un qui respire encore, et l'enfant toussait et se tordait), et bien que je ne pense pas que mon opinion les ait affectés, ils ont coupé à la fois le bouche-à-bouche et un dialogue plutôt étrange entre Claire et M. Willoughby à ce sujet.

Qu'est-ce que le Tufty Club que l'on voit sur le badge que l’école a remis à Jem et qu’il est fier de porter et de montrer à ses parents dans la Saison 7 - Episode 7


Le Tufty Club ou le Club des mini routards a été créé en 1961 pour capitaliser sur la popularité d'une mascotte de la sécurité routière nommée Tufty Fluffytail. Tufty a été créé par Elsie Mills en 1953 pour la Royal Society for the Prévention of Accidents. C'était un écureuil qui enseignait aux enfants la façon sûre de traverser la rue et d'autres éléments de sécurité routière.
L'âge d'or du Tufty Club a eu lieu dans les années 1960 et 1970, mais il a continué à être connu jusqu'à la fin des années 80. À un moment donné au début des années 70, deux millions d'enfants britanniques en étaient membres.


Donc, oui, Jem aurait probablement été membre de l'Écosse rurale au début des années 80. Plus important encore, Roger a certainement grandi avec Tufty Fluffytail dans les années 60. Il le dit à Jem « J’ai été membre du club à ton âge ».
Déjà dans la saison 5 - Épisode 2, Roger en parle à Brianna quand elle lui apprend à chasser et qu’il rate un écureuil. A ce moment-là, il lui explique exactement ce que c’est : « —Le fait de viser un écureuil n’est pas naturel, Bree. C’est comme tirer sur Tuhty Fluffytail. —Sur quoi ? —J’aurais dû m’en douter que ma femme américaine ne connaissait pas. Tufty est un écureuil qui enseigne la sécurité routière aux enfants. »

L'avis de Diana Gabaldon, donné au magazine Parade, après l'annonce de la fin de la série à la suite de la 8e saison :
"Je suis ravie (et profondément reconnaissante) que tant de personnes extrêmement talentueuses aient donné à mes livres dix précieuses années de leur vie."
"Sam Heughan m'a dit, dès le début, que le tournage est" intense et implacable "- et ça l'EST! Et pas seulement pour les acteurs ; toute l'équipe (environ 250 personnes) est également présente, et bien que les scénaristes et les producteurs puissent parfois se cacher dans leurs bureaux assez longtemps pour se réchauffer, ils continuent souvent à travailler longtemps après la fin du tournage pour la journée, car il y a toujours le lendemain."
"Oui, la saison huit est la dernière saison de la version d'Outlander par Starz. C'est une œuvre merveilleuse, et elle sera toujours (enfin, jusqu'à ce que tout soit effacé par une impulsion électromagnétique du soleil) disponible pour que nous puissions l'apprécier. Mais il n'y a pas que cette série. Je pense toujours que c'est amusant quand les gens se réfèrent au "phénomène Outlander" ou à "l'effet Outlander" - mais vous savez, il y a un effet. L'histoire et ses évolutions et ses effets durables se poursuivront, sans doute sous de nombreuses formes différentes. Parce que c'est ce que fait cette histoire.


Au sujet du livre qui doit inspirer la série dérivée, elle avait dit il y a quelques mois (à l'occasion du Festival International du Livre d'Edimbourg) :
"J'ai écrit un synopsis de trois pages sur ce que je conçois comme le début du livre. Je leur ai donné ça pour travailler, ce qu'ils font. Pendant ce temps, je leur montrerai les morceaux du livre que j'écris. Ils utiliseront ce qu'ils peuvent utiliser. Tout cela en supposant que le spectacle reçoive le feu vert. Si c'est le cas, j'y participerai certainement.”

Le saviez-vous ?

Page 2
 

Les petites infos sympas de Marie Modica  

Les infos de Marie proviennent tout autant de ses réflexions personnelles que de trouvailles dénichées sur le Net au long de ses innombrables recherches. 

Dans une interview de mars 2021 pour le magazine Forbes, Sam Heughan a répondu à la question suivante :  Seriez-vous prêt pour un film Outlander ? 


"Honnêtement, j'adorerais ça. Downton Abbey l'a fait, et c'est certainement quelque chose dont nous avons également discuté entre nous. Ce serait cool de faire un long métrage Outlander. Nous verrons. Outlander est maintenant plus connu de partout, et c'est formidable que les gens le reconnaissent et l'aiment. Le fait que nous entamions notre sixième saison maintenant et que nous soyons renouvelés pour une autre confirme qu’Outlander est assez populaire." 

Diana Gabaldon a déclaré à BAZAAR.com que l'épisode 4 de la saison 3, 'Ce qui est oublié ou perdu', est l'un de ses favoris - à tel point qu'elle l'a regardé encore et encore.


"C'était fidèle aux personnages (au moins dans la partie Jamie de l'histoire) et a gardé pratiquement toute l'intrigue originale intacte - assez rare", a-t-elle écrit. "Et comme je l'ai dit à Sam lorsque nous avons fait une interview vidéo au San Diego Comic Con: 'Tu m'as brisé le cœur avec la scène finale.'"

Quand John Bell a obtenu le rôle du jeune Ian, il s'est documenté à fond sur le personnage.

Il a encouragé sa maman et sa grand-mère à entamer la lecture des livres et il a confié avoir "fondé un petit club de lecture" avec elles où ils discutent tous les trois au sujet de la saga

En 2017, à l'époque où avait déjà eu lieu le tournage de la saison 3, une lectrice du forum littéraire fréquenté par Diana Gabaldon parlait du travail remarquable sur la lumière et des éclairages dans les épisodes de la série...
Ce à quoi Diana Gabaldon lui a répondu :


"Sur le plateau, le chef éclairagiste est chargé de décider d'où vient la lumière, de quelle couleur elle est, comment elle bouge, etc. Bien que j'aie eu l'occasion un jour de parler avec le chef éclairagiste de ce qu'il faisait et il m'a dit : Je m'occupe des ombres." 

L'amitié de Lord John et de Jamie Fraser revient de très.. très.. très.. très loin !
Dans un extrait inédit des Tambours de l'Automne, Lord John explique à Brianna qu'il en a énormément voulu à Jamie de l'avoir contraint à le faire fouetter. [traduction en travaux   ]
Et dans cet extrait de La Confrérie de l'Epée, on voit que la rancœur était réciproque, mais pour d'autres motifs :

 

 Fraser resta silencieux un instant, puis demanda à nouveau :
— Décririez-vous ma situation comme honorable ?
— Pardon ?
Fraser prit un air agacé.
— Une défaite, ce n'est pas nécessairement déshonorant. Mais je ne suis pas seulement vaincu et emprisonné, comme le veut la loi de la guerre, je suis exilé, asservi à un lord anglais, contraint d'obéir au doigt et à l'œil à mes geôliers. Chaque matin, je me réveille en pensant à mes frères qui sont morts, à mes hommes qui m'ont été enlevés pour être jetés à la merci des océans et des sauvages. Chaque soir, je me couche en sachant que je ne dois la vie sauve qu'au désir pervers que mon corps éveille en vous.
Grey était pétrifié. Il ne sentait plus ses lèvres remuer et, pourtant, il s'entendit prononcer clairement:
— Je n'ai jamais eu l'intention de vous déshonorer.
Il pouvait voir l'Écossais tenter de contenir sa colère.
— Non, sans doute pas, répondit enfin celui-ci.
Grey demanda, sur le ton le plus anodin possible :
— Vous aimeriez me tuer, peut-être ? Cela résoudrait mon problème actuel. Puisque votre vie vous déplaît tant, cela vous soulagerait également de ce fardeau. Ce serait faire d'une pierre deux coups...
Avec une rapidité surprenante, Fraser se baissa, ramassa un caillou et le lança dans un même mouvement souple. Il y eut un bruit sourd écœurant. En se retournant, Grey aperçut un lapin sur le dos sous un buisson, ses pattes battant convulsivement l'air.
Fraser se dirigea d'un pas tranquille vers l'animal, le souleva et lui brisa la nuque d'un coup sec. Puis il revint et laissa tomber la dépouille aux pieds de Grey.
— Voilà ce qu'est la mort, major. Elle n'a rien de romantique. Quels que soient mes sentiments sur la question, ma famille me préférerait déshonoré plutôt que mort. Tant qu'il restera dans ce monde un être pouvant prétendre à ma protection, ma vie ne m'appartiendra pas.
Il s'éloigna dans la fraîcheur du soir, sans un regard en arrière. 

Les lecteurs considèrent généralement le tome 5 ("La Croix de Feu") comme le plus indigeste des livres de Diana Gabaldon.
La date de publication avait été annoncée par la maison d'édition et Diana G. s'était alors retrouvée coincée avec seulement quelques petites semaines pour la finition. Elle n'a pas eu le temps de le peaufiner : notamment, d'alléger certains paragraphes, etc.


Elle a juré qu'elle ne s'y ferait plus avoir et elle s'est amplement rattrapée avec le tome 6, "La neige et la cendre". Ce livre-là est tout bonnement tellement réussi qu'elle a reçu un prix... et a coiffé au poteau Stephen King et George R. R. Martin cette année-là !

Saison 2 Épisode 7 - Cette scène du retour de Claire a fait couler beaucoup de larmes.
Dans une interview Robbie McIntosh qui incarne le personnage de Magnus, témoigne sur cette journée de tournage : « Servir Milord and Milady : la vie d'un majordome »
« Pour le tournage du retour de Claire de l’Hôpital des Anges après sa fausse-couche, l'ambiance sur le plateau (qui est normalement l'endroit le plus joyeux et le plus industrieux que l'on puisse espérer) a pris un ton beaucoup plus calme et sombre pour l'après-midi. La plupart des acteurs impliqués dans la scène se sont tenus à l'écart les uns des autres, entre les prises et sont restés entre eux. Je me souviens avoir passé la journée à penser à ce que Claire avait vécu et à laisser les sentiments s'installer à fleur de peau, jusqu'à ce que nous tournions la scène. Le rôle de notre réalisateur, Metin Hüseyin, ne peut être sous-estimé dans la création de l'ambiance et l'affinement des performances ce jour-là. On ne peut pas non plus négliger le talent de la seule et unique Mme Balfe. Comme je l'ai dit, j'avais beaucoup préparé la scène mais, vraiment, lorsque Caitriona Balfe est sortie du carrosse et m'a regardée, je me suis effondré. C'est une personne remarquable et sa force de vie en tant qu'actrice est impressionnante. »

l'aviez-vous remarqué ? 
Jamie sait, au fond de son cœur, que Claire est son foyer,  mais c'est toujours lui qui la conduit quelque part pour y vivre !

(montage partagé d'abord par Ele SanCruz, dans un groupe anglophone) 

La chemise à franges que porte Jamie durant l'épisode 707 : Un guide pratique pour les voyageurs du temps pourrait nous faire croire à l'idée fantasmée de faire apparenter son allure à celle du fameux Davy Crockett (1786-1836)... il s'agit pourtant d'une réelle composante de la tenue des Virginia Rifle Men [ndlt: fusiliers de Virginie].


Ces hommes ont participé à la bataille de Saratoga sous le commandement du futur général Daniel Morgan... et les lecteurs se souviendront peut-être que Morgan fait effectivement partie des personnages illustres que Claire et Jamie côtoient dans le tome 7 

Lors de la saison 1, Jamie portait à la ceinture un sporran tout simple qui correspondait à son mode de vie de hors-la-loi. Mais à partir de la saison 2, il se présente à Versailles avec un sporran qui correspond davantage à son statut de Laird. On le voit le porter sur son côté droit, probablement à cause de sa main handicapée (?)
Et il le garde lors des saisons suivantes... toujours à gauche...... 

Une fan faisait récemment cette remarque sur la page Fb de Diana Gabaldon :
Bien que j'adore la série, ils ont raté beaucoup de moments très humoristiques.

Diana Gabaldon: "Eh bien, pour être juste, une grande partie de l'humour dans les livres (mais pas tout  ) vient des observations de Claire sur sa situation. Et il y a une limite à ce que Caitriona (ou toute autre actrice) pourrait éventuellement exprimer avec son seul visage – et il y a une limite définie à la quantité de voix off que les gens peuvent supporter." 

Entrainement de John Bell  (Young Ian) pour la scène de combat lors de la deuxième bataille de Saratoga dans la saison une de 7... ... où l'on peut remarquer que l'entraînement des combats inclut toujours (comme l'avait expliqué Sam Heughan dans une interview) des cris qui annoncent les coups pour permettre aux "combattants" de parer les coups !

 

 

Si les fans d’Outlander apprécient sans doute la présence à l’écran de Rollo et d’Adso, deux personnages très mignons de la série, ce n’est pas le cas de l’équipe, qui a du mal à travailler dans le calme avec ces deux animaux dans les pattes. "Nous aimons tous les chats et les chiens, mais personne n’aime les animaux sur les plateaux de tournage, a ainsi noté Maril Davis, lors d’une apparition à un festival. Ils causent le chaos. Et peu importe combien de fois les gens disent ‘Mais ils sont dressés’, non. Ils se fichent que vous soyez en train de tourner une série, ce n’est pas leur problème." Selon Maril Davis, la production d’Outlander possède environ une centaine de prises de Rollo "en train de regarder dans la direction opposée de celle qu’on lui demande". Les choses semblent toutefois un peu plus facile avec le chat, comme l’a fait remarquer Caitriona Balfe : "Au moins, Adso reste là, c’est un chat, il n’en a rien à faire non plus mais il le fait de manière très sédentaire". »

A une personne qui se demandait si finalement Plus Rapide des Lézards était bel et bien le fils de Ian Fraser Murray...
Diana G.: "Eh bien, à la fois Ian et Emily croient qu'il l'est, alors qui suis-je pour les contredire ?"

 

Info de janvier 2024

Outlander : Blood of my blood', a lancé son tournage à Glasgow, en Écosse. Le préquel racontera l'histoire d'amour des parents de Jamie Fraser.
La mairie de Glasgow a déclaré que plusieurs routes à l'extrémité ouest de la ville et dans la région de Scotstoun seraient fermées pour la production, qui devrait avoir lieu du 7 janvier 2024 au 2 février 2024.
Bien que peu de choses soient connues sur le préquel d'Outlander, il a été confirmé qu'il sera basé sur l'histoire d'amour interdite de Brian Fraser et Ellen MacKenzie, les parents de Jamie Fraser
Diana Gabaldon, auteur d'Outlander, est productrice-conseils dans l'émission et on dit aussi qu'elle écrit un roman préquel sur les Fraser sur lequel se basera la série.
Pendant ce temps, le showrunner d'Outlander, Matthew B. Roberts sera le producteur exécutif et écrivain de la série en 10 épisodes avec Ronald D. Moore et Maril Davis aussi comme écrivains.
Le casting pour l'émission est secret et il n'est pas clair si Sam Heughan ou Caitriona Balfe reviendront faire des caméos, même si presque tout est possible avec les voyages dans le temps.
Mais comme pour le programme original, de nombreuses scènes devraient être tournées en Écosse et au "Studio Outlander".

Parfois, il ne faut pas s'encombrer d'effets spéciaux compliqués ! Une simple ficelle et le tour est joué  :-) 

 

Episode 708 : Tournant, lorsque Jamie tire sur chapeau de William, manquant de tuer son fils

 

 

Diana Gabaldon parle du fait que son mari soit un de ses beta-lecteurs :
"La seule fois où je me souviens qu'il a lu un livre terminé, c'était pour LE TALISMAN ; il l'a lu alors que je n'étais pas en ville et m'a appelé pour me dire à quel point il était merveilleux, ce qui m'a extrêmement émue.

Sinon, il lit pratiquement tout avant l'impression, et oui, il fait des remarques ou pose des questions sur mes extraits. (Il est vrai que je vérifie explicitement avec lui tous les éléments relatifs aux chevaux et aux bâtiments/outils. <sourire>).

 

 

C'est en 1956, en Caroline du Nord, qu'ont été fondés les Grandfather Mountain Highland Games du nom du sommet le plus important situé à cet endroit. Ce festival écossais est actuellement l'un des plus anciens et des plus importants festivals écossais aux États-Unis...


... c'est là que Brianna s'est rendue pour accompagner Roger...
... c'est à deux pas de là que Diana Gabaldon a situé Fraser's Ridge

Finalement, pour ne blesser la sensibilité de personne (y compris la sienne) le soir du Gathering, Jamie n'aura porté ni la broche des Frasers ni celle des MacKenzies !
Sur son plaid, on peut voir la broche que Jamie conserve habituellement dans son sporran et que l'on verra Murtagh manipuler pendant leur conversation dans la grange, le jour de son mariage...

A propos du personnage de Mr Willoughby.
Diana Gabaldon avait besoin que Jamie aille en Amérique pour poursuivre son épique destin. Mais en raison de son puissant mal de mer, elle nous explique sur son site Web la solution qu’elle a trouvé pour qu’il ne meurt pas pendant la longue traversée de l’Océan :
«— M. Willoughby, dans « Le voyage », est un personnage "fabriqué". Pour faire simple, j'avais besoin d'un moyen de soigner le mal de mer qui existerait de manière plausible au XVIIIe siècle. Aha, l'acupuncture ! Parfaitement plausible, mais seulement si j'avais un Chinois pour l'administrer.»
Elle nous révèle plus loin, que le personnage de Yi Tien Cho est basé sur l'histoire d'un immigrant chinois connu sous le nom de M. Hu, qui est mystérieusement arrivé dans les docks d'Édimbourg au milieu du XVIII°. »
Voilà comment le personnage de Yi Tien Cho surnommé "Mr Willoughby" par Jamie est né. Il fait aussi son apparition dans la Saison 3 de la série Outlander, basée sur le Tome 3 «Le voyage».
Mais …
La description de ce personnage énigmatique a provoqué des controverses auxquelles Diana Gabaldon répond dans une interview de Janvier 2017 pour The Herald Scotland.
« — Personne ne savait comment il y est arrivé - qu'il ait été clandestin, kidnappé ou quoi que ce soit d’autre, a-t-elle déclaré. — Il ne pouvait pas parler anglais - et il n'a jamais voulu parler anglais tant il était traumatisé par sa présence au milieu de ces étrangers barbares. Les gens avaient pitié de lui, car il était si isolé et en si grande difficulté, ils lui donnaient de la nourriture, des endroits où dormir et des vêtements pour essayer de l'aider. Mais il n'arrivait pas à nouer des liens avec qui que ce soit et il a fini par boire jusqu’à en mourir.
C'était une histoire très tragique, mais elle m'a fait réfléchir. C’est de là que venait M. Willoughby – c’était une personne réelle, pour ainsi dire, et cela m’a aussi fait penser à l’isolement culturel, aux perceptions, et ainsi de suite. »
Elle a ajouté qu'elle n'avait reçu que deux lettres de plainte concernant le personnage, de la part de personnes d'origine chinoise qui étaient mécontentes que M. Willoughby soit décrit comme étant de petite taille dans le livre. « — Je comprends que tous les Chinois ne soient pas de petite taille, a-t-elle poursuivit. — mais vous ne pouvez pas avoir un échantillon représentatif de tous les Chinois dans ce livre - il s'agit d'un personnage qui doit avoir une taille comme une autre. Étant donné que Jamie et Claire sont tous deux anormalement grands pour leur époque, ils sont presque obligés de les considérer comme petits, et c'est leur point de vue. Il ne s'agit donc pas d'une offense culturelle.»
Effectivement, dans le livre Claire le surnomme régulièrement «le petit chinois». Dans la série elle est un peu plus empathique et l’appelle Yi Tien Cho de son vrai nom. Fergus, n’est pas en reste, il l’appelle couramment «la fièvre jaune » ou «la Chine». Ce qui est ressenti comme raciste et méprisant par certains lecteurs.
Source : The Herald Scotland, la Saison 3 par Sarah Ksiaezk - Janvier 2017 -

Il y a quelque temps, Diana Gabaldon avait expliqué sur thelitforum comment se déroule la production d'Outlander...
Diana G.: "Le calendrier de production d'OUTLANDER prévoit que deux épisodes seront tournés en un seul "bloc". Un bloc dure huit semaines, et les scènes de ces deux épisodes seront tournées (normalement dans le désordre) pour s'adapter à des éléments tels que le lieu (souvent, deux épisodes adjacents auront des scènes tournées au même endroit - et parfois les deux épisodes ne sont _pas_ " adjacent", mais sera toujours tourné dans le même bloc, pour ces considérations - le tournage sur site est très coûteux/et prend du temps et est souvent difficile, donc ils ne veulent pas aller et venir au même endroit s'ils le peuvent l'éviter) ou la disponibilité d'un acteur ou d'un matériel particulièrement spécialisé.
Une fois que toutes les scènes d'un épisode sont tournées (et parfois une scène manque pendant un certain temps), elles partent en production, pour être assemblées, montées, peaufinées, VFX et ADR (effets spéciaux et "Dialogues supplémentaires requis") ajoutés, plus la partition musicale composée. Tout cela prend également environ 2 à 3 mois par bloc, même si vous pouvez avoir un léger chevauchement.
Vous envisagez donc (environ) quatre mois par bloc, entre le tournage et la production, même si en pratique, c'est généralement un peu moins. (Nous ne considérons pas l'écriture séparément, car cela se produit généralement avant le début du tournage d'un bloc, même si certaines choses changeront pendant le tournage et nécessiteront une écriture supplémentaire.) Mais cela reste un processus extrêmement complexe et prend beaucoup de temps. C'est pourquoi il y a souvent plus d'un an entre les saisons, et ils commencent la préparation d'une saison généralement 6 à 8 mois avant le début du tournage."
illustration : dans les coulisses de la saison 7

A une lectrice qui se demandait : << Quelle est la date d'anniversaire de mariage de Claire et Jamie ? >>
.
Diana G.: "Je ne sais pas, parce que Claire n'avait AUCUNE idée de quel jour c'était dans les premières semaines qu'elle a connues dans le passé, et personne n'a évoqué de date à ce moment-là. Elle ne le sait probablement toujours pas... bien que Jamie, si. <sourire>"

Et si la nuit de Samhain, Mme Graham "ouvrait volontairement le portail" à Claire, en faisant la danse à Craig na Dun, après avoir lu les lignes des mains de Claire la veille ? 

Pour l'épisode 4 de la saison 7, Charles Vandervaart a raconté qu'il s'était tellement concentré sur la blessure imaginaire à son bras qu'il a même commencé à y ressentir une douleur fantôme pendant le tournage !

Quand John Bell a obtenu le rôle du jeune Ian, il s'est documenté à fond sur le personnage. Il a encouragé sa maman et sa grand-mère à entamer la lecture des livres et il a confié avoir "fondé un petit club de lecture" avec elles où ils discutent tous les trois au sujet de la saga 

Sam Heughan a déclaré lors d'une interview qu'il a fallu six chatons pour donner vie à Adso.

Au début, il n’y avait que deux chatons, mais ils ont grandi si vite qu' ils ont dû en chercher d’autres, en gardant toujours à l’esprit de les rendre aussi semblables que possible les uns aux autres.

Le mariage de Brianna et Roger a été très long à tourner. La scène de la cérémonie a dû être jouée un très grand nombre de fois et, chose rare, quasiment tous les acteurs principaux étaient présents pour l'occasion.
Lauren Lyle a reconnu plus tard que, ce jour-là, il y avait eu de l'alcool sur le plateau et que les acteurs étaient tous assez ivres...